“Coco” เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ได้รับความชื่นชมอย่างแพร่หลายสำหรับความสวยงามของกราฟิก และเรื่องราวที่อบอุ่นและสร้างความรู้สึกทางอารมณ์ ภาพยนตร์นี้เต็มไปด้วยการผจญภัยที่สนุกสนานในโลกของความทรงจำและความรักสู่ครอบครัว
เรื่องราวเล่าถึงเด็กหนุ่มชื่อมิเกล ที่มีความฝันที่จะกลายเป็นนักดนตรีแต่ครอบครัวของเขาห้ามให้เล่นดนตรี มิเกลจะต้องเริ่มการผจญภัยของเขาเพื่อค้นหาความรู้สึกที่ถูกกลบหายไปเกี่ยวกับตาและครอบครัว
การผจญภัยนำพามิเกลเข้าสู่โลกของความทรงจำและสัมพันธ์กับครอบครัวที่เราสามารถรับรู้และเข้าใจได้ ภาพยนตร์สร้างโลกของวันตรุษจีนที่สีสันและสนุกสนาน โดยมีการนำเสนอความหมายของการรักและการจดจำในวันตรุษจีนที่สำคัญ การเรียนรู้เรื่องราวของครอบครัวและการเชื่อมต่อระหว่างรุ่นที่ผ่านไป รวมถึงสิ่งที่สำคัญกับทางวัฒนธรรม
“Coco” เป็นเรื่องราวที่สดใสของเด็กหนุ่มที่อยากเป็นนักดนตรีและพบว่าตัวเองกำลังติดต่อกับโครงกระดูกพูดได้ในดินแดนแห่งความตาย กำกับการแสดงโดย Lee Unkrich (“Toy Story 3”) และเอเดรียน โมลินา แอนิเมเตอร์มากประสบการณ์ของ Pixar และวาดลวดลายจากนิทานพื้นบ้านเม็กซิกันและการออกแบบแบบดั้งเดิมอย่างมาก มีดนตรีที่จับใจ โครงเรื่องที่ซับซ้อนแต่เข้าใจได้ และเกร็ดตลกขบขันในประเทศและการเสียดสีสื่อ เวลาส่วนใหญ่ของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนังตลกขบขันที่ให้ความรู้สึกแบบ “กลับสู่อนาคต” การแสดงฉากแอ็คชั่นที่ยิ่งใหญ่และให้ข้อมูลโครงเรื่องใหม่แก่ผู้ชมทุกๆ 2-3 นาที แต่แน่นอนว่าในฐานะภาพยนตร์ของ Pixar “Coco” ก็กำลังสร้างเช่นกัน ไปสู่ช่วงเวลาที่ท่วมท้นทางอารมณ์ หลบๆ ซ่อนๆ จนคุณอาจประหลาดใจที่พบว่าตัวเองกำลังเช็ดน้ำตา แม้ว่าสตูดิโอจะใช้กลยุทธ์แอบโจมตีมานานหลายทศวรรษแล้วก็ตาม
ฮีโร่ของภาพยนตร์เรื่องนี้คือ มิเกล ริเวียรา วัย 12 ปี (ให้เสียงโดยแอนโธนี กอนซาเลซ) อาศัยอยู่ในเมืองเล็ก ๆ ของซานตา เซซิเลีย เขาเป็นเด็กจิตใจดีที่ชอบเล่นกีตาร์และยกย่องนักร้องนักแต่งเพลงที่โด่งดังที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 30 Ernesto de la Cruz (เบนจามิน แบรตต์) ซึ่งเสียชีวิตเมื่อระฆังโบสถ์ขนาดใหญ่ตกลงมาบนศีรษะของเขา แต่มิเกลต้องปิดเป็นความลับเพราะครอบครัวของเขาห้ามไม่ให้สมาชิกในวงแสดงดนตรีนับตั้งแต่คุณปู่ทวดของมิเกลจากไป ละทิ้งคนที่เขารักเพื่อไล่ตามความฝันในการเป็นดาราอย่างเห็นแก่ตัว อย่างน้อยนั่นคือเรื่องราวอย่างเป็นทางการที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น มันจะถูกท้าทายเมื่อหนังเปิดตัว ไม่ใช่ผ่านเรื่องราวนักสืบแบบดั้งเดิม (แม้ว่า “Coco” จะมีองค์ประกอบลึกลับ) แต่ผ่านการเดินทางของ “Alice in Wonderland” ไปยังดินแดนแห่งความตาย ซึ่งพระเอกเข้าถึงผ่านหลุมฝังศพ ของบรรพบุรุษของเขา
ครอบครัวและมรดกที่แสดงออกผ่านการเล่าเรื่องและบทเพลง นี่คือความลุ่มหลงของ “โคโค่” หนึ่งในสิ่งที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้คือวิธีการสร้างโครงเรื่องของสมาชิกในครอบครัวของมิเกล ทั้งคนเป็นและคนตาย ขณะที่พวกเขาต่อสู้เพื่อตัดสินการเล่าเรื่องอย่างเป็นทางการของคุณปู่ผู้ยิ่งใหญ่ของมิเกล และการหายตัวไปของเขาจากการเล่าเรื่องมีความหมายอย่างไรต่อ กลุ่มขยาย ตัวละครชื่อเรื่องคือคุณย่าของฮีโร่ (เรนี วิกเตอร์) ผู้ซึ่งบอบช้ำจากการหายตัวไปของพ่อของเธอ ในวัยชรา เธอกลายเป็นคนเกือบเงียบ นั่งอยู่ที่มุมห้องและจ้องมองไปข้างหน้าอย่างว่างเปล่า ราวกับถูกสะกดจิตด้วยภาพยนตร์เก่าแสนหวานที่วนเวียนอยู่ในความคิดของเธอตลอดเวลา
กลไกที่ทำให้มิเกลไปอีกด้านหนึ่งนั้นซับซ้อนเกินกว่าจะอธิบายในบทวิจารณ์ แม้ว่าพวกเขาจะเข้าใจได้เมื่อคุณดูภาพยนตร์ พอจะกล่าวได้ว่ามิเกลไปถึงที่นั่น ร่วมทีมกับเฮ็กเตอร์ (เกล การ์เซีย เบอร์นัล) นักบอลผู้โศกเศร้าและต้องสวมบทบาทเป็นหนึ่งในผู้เสียชีวิตด้วยความช่วยเหลือของสีทาหน้าโครงร่าง แต่นั่น (เช่น มาร์ตี้ แมคฟลายที่ย้อนกลับไปในปี 1950 เพื่อสร้าง แน่ใจว่าแม่ของเขาลงเอยกับพ่อของเขาใน “อนาคต”) ยิ่งมิเกลอยู่อีกฟากหนึ่งนานเท่าไร โอกาสที่เขาจะลงเอยด้วยความตายก็ยิ่งมีมากขึ้นเท่านั้น
ฉันลังเลที่จะอธิบายเนื้อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้ในรายละเอียดมากเกินไป เพราะแม้ว่าการหักมุมทุกครั้งจะดูชัดเจนเมื่อมองย้อนกลับไป แต่บทของโมลินาและแมทธิว อัลดริชตีกรอบให้แต่ละคนดูน่ายินดีและหลีกเลี่ยงไม่ได้ หลายภาพถ่ายทอดผ่านภาพถ่ายครอบครัวที่ถูกขโมยมาซึ่งมิเกลนำติดตัวไปที่ดินแดนแห่งความตาย การนำภาพถ่ายไปใช้เป็นตัวอย่างที่ดีของการบอกเล่าเรื่องราวผ่านรูปภาพ หรือถ้าจะให้ถูกต้องกว่านั้นคือรูปภาพ ใบหน้าของใครบางคนถูกฉีกออก มีกีตาร์ที่พิสูจน์ได้ว่ามีความสำคัญในภายหลัง และมีวิธีอื่นๆ ที่ข้อมูลภาพถูกมิเกล (และเรา) ปกปิดไว้ เพื่อให้สามารถเปิดเผยหรือกู้คืนได้เมื่อถึงเวลาที่เหมาะสม เติมและแก้ไขภาพที่ไม่สมบูรณ์หรือบิดเบี้ยว , และ “รูปภาพ”
แต่สิ่งที่สดใหม่ที่สุดคือโทนและมุมมองของภาพยนตร์ “Coco” เปิดตัวในเม็กซิโกหนึ่งเดือนก่อนที่จะเปิดตัวในสหรัฐอเมริกาและเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดตลอดกาล มันถือว่ามุมมองที่ไม่ใช่ของอเมริกันเกี่ยวกับจิตวิญญาณและวัฒนธรรม – ไม่ใช่ในลักษณะของนักท่องเที่ยวหรือ “การทดลองทางความคิด” แต่ราวกับว่ามันเป็นเพียงผลงานล่าสุดของ Pixar Mexicano จักรวาลอื่นที่มีอยู่เช่นเดียวกับ ตราบใดที่อีกคนหนึ่ง นักพากย์เสียงคงที่ของภาพยนตร์เรื่องนี้อ่านว่าใครเป็นใครที่มีพรสวรรค์ในละตินอเมริกา: ทั้งมวลประกอบด้วย Edward James Olmos, Alfonso Arau, Ana Ofelia Murguia, Alanna Ubach และในบทบาทเล็ก ๆ ที่ทำให้ฉันประหลาดใจและประหลาดใจคือ Octavio Solis นักเขียนบทละคร ซึ่งเป็นครูคนหนึ่งของฉันในโรงเรียนมัธยมในดัลลัส ดนตรีประกอบของ Michael Giacchino นั้นยอดเยี่ยมอย่างไม่น่าประหลาดใจ เช่นเดียวกับเพลงต้นฉบับ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลง “Remember Me” เจ้าของรางวัลออสการ์ในอนาคต ซึ่งเป็นกลไกการระเบิดน้ำตาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับการเปิดตัวของ Pixar นับตั้งแต่เพลง “When She Loved Me” ของ “Toy Story 2” อยู่ตรงกลาง
เช่นเดียวกับผลงานส่วนใหญ่ของ Pixar ภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยการแสดงความเคารพต่อประวัติศาสตร์ภาพยนตร์โดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งประวัติศาสตร์แอนิเมชั่น ฉันชอบการอ้างอิงถึงโครงกระดูกเต้นรำที่ดูเหมือนจะโผล่ขึ้นมาตลอดเวลาในการ์ตูนสั้นจากทศวรรษที่ 1930
มีกลิ่นอายของปรมาจารย์ชาวญี่ปุ่น Hayao Miyazaki ในการพรรณนาตามความเป็นจริงของภาพยนตร์เกี่ยวกับคนตายที่มีปฏิสัมพันธ์กับคนเป็น เช่นเดียวกับการแสดงภาพของสิ่งมีชีวิตบางอย่าง เช่น สุนัขตาเขม็งที่ชื่อ Dante (จำลองมาจาก Xoloitzcuintli สุนัขประจำชาติของเม็กซิโก) และสัตว์ร้ายประเภทมังกรบินขนาดมหึมาที่มีบุคลิกเหมือนแมวบ้านตัวอ้วนท้วน
สิ่งที่น่าสังเกตอีกอย่างคือการจัดองค์ประกอบแบบไวด์สกรีนของภาพยนตร์ ซึ่งใส่ตัวละครจำนวนมากในเฟรมเดียวกันและถ่ายตั้งแต่เอวขึ้นไปหรือตั้งแต่หัวจรดเท้าในลักษณะของละครเพลงเก่า หรือคอเมดี้ฮอลลีวูดจากยุค 80 เช่น “9 to 5″ ” หรือ “ทูตซี่” ทิศทางนี้ช่วยให้คุณชื่นชมวิธีที่ตัวละครมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกันและกับสภาพแวดล้อมของพวกเขา และให้คุณตัดสินใจว่าจะดูอะไร ในตอนแรกวิธีการนี้ดูเหมือนจะสวนทางกับภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยสิ่งมีชีวิต โครงสร้าง และสถานการณ์อันน่าทึ่ง แต่สุดท้ายกลับได้ผลด้วยเหตุผลดังกล่าว นั่นคือ มันทำให้คุณรู้สึกราวกับว่าคุณกำลังดูบันทึกของสิ่งต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นจริง และทำให้ “Coco” รู้สึกอ่อนโยนและไม่ถ่อมตัวแม้ว่าจะเป็นหนังใหญ่ ทะลึ่ง เสียงดังก็ตาม
กราฟิกและออกแบบตัวละครใน “Coco” นำเสนอโลกแห่งวันตรุษจีนที่อธิบายอย่างน่าประทับใจ การพาผู้ชมเข้าสู่โลกของความทรงจำและความสำคัญของการเชื่อมต่อระหว่างครอบครัว และการตามหาตัวตน
“โคโค” เป็นภาพยนตร์ที่ทำให้ผู้ชมได้รับรู้ถึงความสำคัญของครอบครัว ความรัก และความทรงจำ ถ้าคุณต้องการประสบการณ์ที่อบอุ่นและกลายเป็นความทรงจำที่ดีกับภาพยนตร์แอนิเมชั่น ควรพบกับ “Coco” และสัมผัสความทรงจำที่หายไปไม่มาก่อน
